Выставка оказалась выше всяких похвал – и по количеству работ, и по их подбору, и по наличию раритетов (например, эскизы к знаменитым картинам Михаила Васильевича и к его храмовым росписям). Вообще было приятно погрузиться в особую нестеровскую атмосферу, создаваемую его неповторимым стилем – благородным и утончённым, виртуально пройтись по нестеровской России с её задевающим какие-то самые тонкие струны души пейзажем, в котором «сквозит и тайно светит» некая мистическая тайн

Никто из художников эпохи Возрождения не имеет столько имитаций, копий картин, как Леонардо да Винчи. Миру известно около 17 шедевров художника, но сколько из них действительно принадлежит кисти Мастера? Неожиданные появления, казалось бы, навсегда утраченных оригиналов, как это случилось с картиной "Спаситель Мира", некогда проданной всего за 45 фунтов стерлингов, еще больше придают таинственности наследию гения Ренессанса.

О работах Ильи Репина ходит дурная молва. Некоторые напрямую называют его портреты убийцами. Еще бы – целая плеяда выдающихся российских деятелей уходит из жизни вскоре после того, как они позируют Репину. Мусорский, Пирогов, Тютчев, Писемский.
Как объяснить фатальность репинских картин? В наши дни с помощью термографии ученые сделали интересное открытие. Оказывается, во время работы над полотном в мозг художника поступает огромное количество энергии. При этом у некоторых натурщиков биопотенциалы мозга резко снижаются. Неужели Репин энергитически подпитывался от своих моделей и тем самым обрекал их на гибель?

Клод Моне (1840–1926) считал сад в Живерни своим величайшим шедевром. В этом утопающем в цветах убежище "отца импрессионизма" можно лучше понять творчество Моне: всеми чувствами впитать в себя источники его вдохновения и увидеть, как перед глазами возникают "живые картины" — сюжеты знакомых полотен Моне. Можно даже представить, что вот он, живой, прогуливается среди нас. Дом и особенно сад Клода Моне тоже являются произведением искусства

В двух фильмах рассказывается о российском художнике-маринисте Айвазовском Иване Константиновиче, о его жизни и творчестве. Также представлены картины, которые находятся в собраниях Феодосийской картинной галереи, Государственного Русского и Центрального военного-морского музеев.

Все хранящиеся в Эрмитаже картины этих художников были собраны двумя коллекционерами в начале 20 века. Коллекционеры Щукин и Морозов ещё тогда прорицательно оценили творчество этих трёх замечательных художников. В их коллекциях все картины Сезанна, Ван Гога и Гогена выделялись великолепным подбором.
С наступлением двадцатого века эти художники оказывают воздействие на всю западно-европейскую живопись, однако, не одному из них не удалось дождаться признания при жизни. И творчество, и судьба трёх художников очень различная, но каждый из них опирался на открытия импрессионистов.

Картина знакомит зрителей с шедеврами архитектуры и мировой скульптуры. Каждая из восьми серий тематически проработана и заключает какую-то общую черту для самых разных архитектурных памятников. Эпизод «Смерть» покажет места с мистическими происшествиями и загадочными явлениями, часть «Красота» покажет Екатерининский дворец, фактурный индийский Храм Солнца и иные живописные уголки мира, священные места и просто прекрасные уголки мы увидим в серии «Рай». Ведущий посетит весь мир, откроет знакомые места по-новому, а диковинные экспонаты продемонстрирует в ярких красках.

Наслаждаясь творениями гениев живописи мы не догадываемся о судьбах авторов, об их душевных страданиях и личных переживаниях. Картина посвящена творчеству художников, их жизни, сложностям отношений и внутренним переживаниям. Фильм покажет о чем думал Леонардо, создавая «Джоконду», какие чувства охватывали Эль Греко, когда он создавал «Марию Магдалену». Вы побываете в родных местах художников, проникнитесь в те эпохи и насладитесь жизнью великих авторов.

В блокаду люди были между жизнью и смертью, церковь объединила верующих и не верующих, и советская власть не просто вспомнила о церкви, а сделала её своей союзницей. В то время даже и члены партии ходили в церковь, не боясь за последствия, люди шли туда молится за спасение своих близких.

Профессор Аманда Викери расскажет удивительные истории о талантливых женщинах, которые превзошли обстоятельства непреодолимой силы ради того, чтобы посвятить себя искусству. Сначала она расскажет о художницах эпохи Ренессанса, в частности об итальянской художнице Лавинии Фонтана, одной из немногих женщин, чьи работы находятся в галерее Уффици. Затем вместе с Амандой мы перенесемся в XVIII век и узнаем о французской художнице Элизабет Виже-Лебрен, которая имела огромный успех и создала более тысячи картин, находясь под патронажем самой Марии-Антуанетты. Далее Аманда Викери расскажет о том, как в XX веке женщины наравне с мужчинами начинают обучаться в художественных академиях. В программу также включено интервью с известной британской художницей Трейси Эмин.